Alkotni öröm – mi biztosítjuk hozzá az eszközöket

Sokan, amikor meghallják a „pasztellkréta” szót, az aszfaltra rajzoló gyerekekre vagy az iskolai táblakrétára asszociálnak. Pedig a pasztell az egyik legősibb, legtisztább és legizgalmasabb képzőművészeti technika, amit olyan mesterek is imádtak, mint Edgar Degas vagy Claude Monet. Azonban, ha a Lavír Satír polcai előtt állsz (vagy a webshopunkat bújod), rögtön szembesülsz egy komoly dilemmával: Porpasztellt vagy Olajpasztellt érdemes választani? Bár a nevük hasonló, és mind

Van az úgy, hogy az ember szereti az akvarell könnyedségét, de néha vágyik arra, hogy egy elrontott sötét foltra világossal tudjon ráfesteni. Vagy imádja az akril élénk, fedő színeit, de bosszantja, hogy a palettán percek alatt kőkemény műanyaggá köt a festék. Létezik egy technika, ami pontosan ezt az űrt tölti be a két nagy kedvenc között. A profi illusztrátorok, animátorok és vázlatfüzet-művészek titkos fegyvere, amiről itthon mégis méltatlanul kevés szó esik. A Lavír Satír

Ismered az érzést, amikor kikészíted a tökéletesen tiszta ecseteket, friss vizet töltesz a pohárba, odaülsz a hófehér, érintetlen vászon elé... és hirtelen teljesen leblokkolsz? A fejed üres, a kezed görcsös, és minél jobban akarod, annál kevésbé megy. Üdv a klubban! Ezt hívják kreatív blokknak, vagy alkotói válságnak. A jó hír az, hogy ez nem a tehetség hiánya. A legnagyobb mesterekkel is megesik, hogy hetekig rá sem bírnak nézni a palettára. A kreativitás ugyanis nem egy vé